Tendre Flamme
Tendre Flamme est une marque de bougies artisanales conçue comme une invitation à la déconnexion et au retour à l'essentiel. Le projet visait à créer une identité visuelle douce et enveloppante, capable de transformer un simple objet de décoration en un véritable rituel de bien-être quotidien.
L'enjeu créatif était de traduire visuellement la sensation de chaleur et de douceur :
Symbolique de la Lumière : Créer un logotype fort associant une flamme stylisée et un mouvement circulaire, évoquant à la fois la diffusion du parfum et un cocon protecteur.
Design de Packaging Informatif : Concevoir un packaging à plat incluant non seulement l'identité visuelle, mais aussi les conseils d'utilisation et la liste des ingrédients pour renforcer la transparence de la marque.
Atmosphère Apaisante : Utiliser des mises en situation (mockups) épurées avec des jeux d'ombres naturelles pour souligner le caractère authentique et sensoriel du produit.
Équilibre Typographique : Allier une police de caractère de titrage élégante à une police sans-serif moderne pour garantir une lisibilité parfaite sur de petits supports comme les étiquettes de bocaux.
Musée du Louvre & Perrier
Cette collaboration exclusive entre Perrier et le Musée du Louvre célèbre la rencontre entre l'eau minérale la plus célèbre de France et l'un des plus grands symboles de la culture universelle. Le projet visait à réinterpréter les codes historiques de la Vénus de Milo à travers une esthétique moderne et pétillante.
L'enjeu majeur était de fusionner deux univers distincts dans un design harmonieux et impactant :
Dialogue Culturel : Créer un pont visuel entre l'art antique et le design contemporain en utilisant une illustration stylisée de la Vénus de Milo.
Expérience Interactive : Intégrer une dimension digitale via un QR Code "Scan et découvre ta surprise" pour prolonger l'expérience client au-delà du produit.
Identité Graphique Forte : Jouer sur le motif des bulles, signature de Perrier, pour apporter du dynamisme et de la légèreté au packaging.
Positionnement Premium : Utiliser une palette de couleurs sobres et une typographie classique pour souligner le caractère prestigieux de cette édition limitée "Produit de France".
Les motifs pensés pour sublimer l’objet du quotidien
Le design graphique ne se limite pas aux écrans ou aux affiches : il peut aussi transformer les objets que nous utilisons chaque jour. Pour ce projet, j’ai imaginé et réalisé un motif original appliqué sur un sac.
L’idée était de créer une esthétique à la fois moderne et intemporelle, où le graphisme devient un moyen d’expression et de style. Ce motif donne au sac une identité visuelle unique, le transformant en un véritable accessoire de caractère.
👉 Ce travail illustre ma volonté d’explorer de nouveaux supports et de montrer comment le design peut voyager du papier à l’objet, en mêlant créativité et utilité.
Un simple sac peut devenir une toile d’expression.
Logiciels : Photoshop & Illustrator
Pour ce projet, j’ai conçu un motif floral vectoriel destiné à l’univers de l’habillement pour enfants, puis je l’ai appliqué sur une robe afin de simuler son rendu en situation réelle. Le motif se compose de fleurs stylisées et de volutes organiques qui créent un mouvement fluide et joyeux. Le contraste marqué entre les aplats sombres et les formes claires renforce la lisibilité du dessin tout en restant ludique et élégant.
Sur la robe, j’ai opté pour une palette rouge et noire pour apporter du caractère et mettre en valeur le sourire et la personnalité de l’enfant. La répétition du motif épouse les volumes du vêtement sans casser la lecture des formes florales, ce qui en fait une proposition adaptée à l’impression textile.
Logiciels : Photoshop & Illustrator